2024第六届国际巴松艺术周，将于2024年7月14日至7月18日在青岛市市北区隆重举行。

艺术周除了邀请来自德国、奥地利、法国、瑞士、美国、巴西、韩国、新加坡等国家和地区的国际顶级音乐家外，国内的巴松音乐人和有关音乐家将齐聚青岛，举办独奏重奏音乐会、专家大师课，举办国内知名演奏家及国内专业音乐院校巴松专业学生展演、巴松及衍生产品展示等一系列专业活动。

下面，介绍将参加本届艺术周的部分音乐家和演出团队。

刘若莎

合作钢琴家，室内乐演奏家。作为当代中国最优秀的职业合作钢琴家之一，刘若莎深耕于钢琴木管室内乐领域二十余年，是国内众多专业艺术节和重要赛事的官方指定钢琴家。

重要赛事包括：中国国际单簧管比赛（2009）；中国全国长笛比赛（2012、2014、2023）；布菲杯（中国）全国单簧管比赛（2019、2021、2023）；中国（津宝）全国巴松比赛（2019、2023）；香港国际单簧管比赛（2014）；上海青少年全国单簧管演奏比赛（2017）；中央音乐学院管乐室内乐木管独奏比赛等。

专业艺术节包括：中国国际长笛艺术节（2005北京、2012北京、2014北京、2019青岛、2024青岛）；中国国际巴松艺术节（2009北京、2012北京、2015北京、2019青岛、2021成都、2024青岛）；中央音乐学院国际单簧管艺术节（2013、2016、2018）；中国国际单簧管艺术节（2024德州）；中央音乐学院国际双簧管艺术节（2011、2014）；中央音乐学院国际圆号艺术节（2013）；北京国际圆号艺术节（2007）；深圳交响乐团国际单簧管艺术周（2019）等。

作为一位杰出的室内乐演奏家，刘若莎合作过的管乐演奏家们包括柏林爱乐、维也纳爱乐、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、伦敦交响乐团等世界顶级乐团的木管首席们，近年来大多数在京举行音乐会的国际管乐大师们都和她有过精彩现场，她是中央音乐学院木管五重奏的特邀钢琴，2023年她被中国长笛专业委员会授予“特殊贡献奖”。

作为钢琴艺术指导，刘若莎在许多重要比赛中陪伴选手夺得桂冠，包括：2014中国音乐金钟奖长笛比赛、历届中央音乐学院管乐室内乐木管独奏比赛、历届中国全国长笛比赛、历届中国（津宝）全国巴松比赛、2021布菲杯（中国）全国单簧管比赛、2014香港国际单簧管比赛、2017上海青少年全国单簧管演奏比赛等。

刘若莎毕业于中央音乐学院钢琴系，钢琴演奏硕士，4岁启蒙自中央音乐学院钢琴系黄佩莹教授，10岁起考入中央音乐学院附小、附中、本科、硕士，在校期间先后师从张欣宁教授、凌远教授、周广仁教授。

蒋一成

2006年出生于北京，现为中央音乐学院附中高三指挥专业学生，师从于国家一级指挥，中央歌剧院常任指挥朱曼。

自幼随著名钢琴家，钢琴教育家李其芳先生习琴多年。2018年考入中央音乐学院附中综合音乐理论专业，随陈冰教授学习指挥，常平教授、田田博士学习作曲，孙怡副教授学习音乐学，并师从青年钢琴家姜波强老师习琴。2021年升学考入中央音乐学院附中指挥专业。2024年以专业第一名的成绩考入中央音乐学院指挥系。

2016年9月，受德方邀请前往参加中德青少年音乐交流季-德国段活动。期间在德国特罗辛根、波恩、沃尔夫斯堡、柏林参加室内乐及独奏大师班，在波恩贝多芬故居音乐厅、特罗辛根音乐厅参加系列演出，并在德国总统官邸-美景宫（Schloss Bellevue）演出，得到了德国总统高克先生及夫人的接见。

2016年11月，受德国外交部及中国驻德大使馆共同邀请，在德国汉堡大学举办的中德青少年交流年闭幕式与2016年度德国青少年音乐比赛获奖选手进行演出。受到中国副总理刘延东接见。首演中国青年作曲家谢鑫特意为中德青少年交流年闭幕式创作的六重奏作品《踏歌》（Tanzlied）。

2021年10月，参与中央电视台少儿频道《快乐大巴》节目录制，在节目中演奏室内乐及独奏作品。

2022年9月，受德意志联邦共和国驻华大使馆邀请，参加德国学术交流中心（DAAD）和欧美同学会德奥分会（WRSA）主办的“中德建交50周年晚会”外交演出。

2023年6月，受中央音乐学院指挥系公派，于南京与江苏省演艺集团交响乐团成功合作指挥“乐见成长”——江苏交响乐团儿童节交响音乐会。

2023年12月，获得2022至2023学年度中等职业教育国家奖学金。

金智成

金智成无疑是中国同辈圆号学生当中被公认为最具才华的一位。现就读于中央音乐学院附中，师从中国著名圆号演奏家、博士生导师满燚教授。金智成曾在北京国际圆号艺术节、“燚飞聪天”圆号夏令营的大师班中，得到来自世界各国圆号大师的高度评价。

金智成作为独奏家曾多次受邀与诸多乐团合作，包括马林斯基交响乐团、皮尔森爱乐乐团、济州岛交响乐团、中央音乐学院交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、昆明聂耳交响乐团、长沙交响乐团、中国青年交响乐团等。

金智成从 11 岁开始在各类比赛中荣获嘉奖，包括：第三届中国国际圆号艺术节比赛小学组金奖；俄罗斯圣彼得堡穆拉文斯基国际⻘少年音乐比赛铜管乐器A组第二名；中央音乐学院附中第七届奖学金比赛管乐组第二名；2021年亚历山大(中国)圆号比赛职业少年组第一名。

在2023年第17届柴可夫斯基国际音乐比赛中，16岁的金智成凭借他独特的声音魅力与音乐才能获得铜管组银奖，并在获奖音乐会与指挥大师捷杰耶夫和⻢林斯基乐团合作演出，受到大师高度评价。同年8月，金智成在韩国济州岛第18届国际铜管比赛中获得圆号组第一名。

在刚刚结束的2024年第75届布拉格之春国际音乐比赛中，年仅17岁的金智成荣获第一名，并斩获观众奖（Audience Prize）、捷克广播奖（Czech Radio Prize）、布拉格城市奖（Prize of the City of Prague）、“骑熊士”音乐出版奖（Bärenreiter Prize）四项大奖，同时受邀参加2025年第80届布拉格之春国际音乐节的演出。

苏畅

苏畅，古筝演奏家，中央音乐学院副教授，硕士生导师。2019年首届“关爱青年—年度人物”；2020未来之声创变者年度人物；2021亚洲新生代上榜人物；2021“北京榜样”提名奖；畅.如是艺术文化总监；畅响筝团艺术指导。

苏畅六岁习筝，跟随尹长平老师学习，1996年师从著名古筝演奏家、教育家周望教授。曾获得＂龙音＂杯 国际大赛金奖；第一届文华杯民族器乐独奏比赛金奖；CCTV民族器乐电视大赛弹拨组金奖；美国Youtube交响乐独奏家比赛桂冠，并与著名指挥家MTT（Michael Tilson Thomas）在悉尼歌剧院首演《航母》。她还曾入选“瑞士优秀青年计划”，在苏黎世演出谭盾先生的“古筝协奏曲”。苏畅应邀在全国四十几个城市地区巡演，足迹遍布三十几个国家，她的演奏受到国内及海外音乐家，评论家一致赞誉。

陆轶文

二胡演奏家，上海音乐学院青年二胡教师，中国音乐家协会民族弓弦乐学会理事，中国民族管弦乐协会胡琴专业委员会理事，中国音乐最高奖——金钟奖与文华奖的双金奖获得者。陆轶文自幼随王向阳老师启蒙习琴，后考入上海音乐学院附小直至上音硕士毕业，先后师从刘捷、陈春园教授以及二胡大师闵惠芬。

作为二胡艺术领域极具演奏实力的领军人物之一，陆轶文先后获得各类重大比赛奖项及荣誉称号：2012 年荣获“上海之春”国际二胡邀请赛金奖、《第四二胡狂想曲》最佳演奏奖；第四届“文华奖”二胡青年组最高演奏奖；首届“竹堑杯”国际二胡大赛第一名；2013 年获得首届“黄海怀二胡奖”金奖；2014 年荣获CCTV“中国新十大二胡演奏家”称号；2015 年获得第十届“ 金钟奖” 二胡比赛金奖； 2018 年被评为“2016-2017 中国民族音乐年度新人”；2019 年入选“上海青年文艺家”计划；2019 年荣获“国家艺术基金青年艺术创作人才项目——舞台艺术表演”的资助，成功举办《中国旋律——二胡与交响乐的对话》个人专场音乐会；2020 年成功举办十余场《亦闻·亦乐》二胡独奏音乐会中国巡演，深受业界好评。

2021/22 乐季的亮点包括：2021 年，陆轶文在MISA 上海夏季音乐节上与新古典弦乐四重奏首演了全新委约为二胡和弦乐四重奏改编的曲目，随后与广州交响乐团“飞·粤”弦乐四重奏在全国多地进行巡演；与古典吉他演奏家杨雪霏和琵琶演奏家孙莹，联手呈现别具东方韵味的《西弦东琴》音乐会；在北京国际音乐节闭幕音乐会上与中国爱乐乐团，在指挥家谭盾执棒下，演绎谭盾创作的二胡协奏曲《火祭—战争与和平》，此为该作品的世界首演；与指挥家余隆和上海交响乐团演绎陈其钢的二胡协奏曲《逝去的时光》；与指挥家余隆和香港管弦乐团合作演出新年音乐会，在香港文化中心和香港西九龙文化区为香港乐迷带来王丹红的《我的祖国》和克莱斯勒的《中国花鼓》。2022 年上半年，陆轶文与东海岸四重奏和广州交响乐团“飞·粤”弦乐四重奏展开国内巡演。

2022/23 乐季的亮点包括：在2022 上海夏季音乐节闭幕音乐会上，陆轶文与青年指挥孙一凡执棒的上海交响乐团演出赵麟的交响音诗《千里江山》，此为该作品的世界首演；在广州交响乐团成立65 周年暨2022/23 乐季开幕音乐会上，与指挥家余隆执棒的广州交响乐团合作，世界首演为广交成立65 周年而委约创作的新作品——陈其钢二胡协奏曲《悲喜同源》，并随广州交响乐团展开65 周年巡演；与指挥家余隆执棒的香港管弦乐团再度合作，演绎陈其钢二胡协奏曲《逝去的时光》。2023 年1 月赴美演出，与青年指挥钱骏平执棒的美国明尼苏达交响乐团演绎王建民《第二二胡狂想曲》和克莱斯勒《中国花鼓》，她的演奏视频在乐团官方Instagram和抖音上收获数以百万计的点赞、评论和转发——打破了乐团社交媒体的点击记录；首次与指挥家余隆执棒的纽约爱乐乐团演绎陈其钢的二胡协奏曲《悲喜同源》，完成该作品的美国首演，并成为首位与纽约爱乐演绎大型协奏曲的中国民乐演奏家，获得好评如潮。

近年来，陆轶文以独奏家身份活跃于国内外音乐舞台，曾合作过的乐团有纽约爱乐乐团、明尼苏达交响乐团、比利时列日皇家爱乐乐团、香港管弦乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、杭州爱乐乐团、深圳交响乐团、上海爱乐乐团、青岛交响乐团、贵阳交响乐团、香港中乐团、新加坡华乐团、台北市立国乐团、苏州民族管弦乐团、上海民族乐团、江苏民族乐团等。她的演出足迹遍布美洲、欧洲、非洲、亚洲等多个国家和地区，远至南极洲，获得各界高度赞誉，如潮好评。

她的演奏技艺精湛、音乐表现自然流畅，舞台感染力强，具有其独特的艺术魅力，且擅于驾驭不同题材与体裁的作品。在其弓弦之间不仅能深刻感受到中国传统音乐演奏技法与情愫传递，更能听到包括她自己创作与改编的许多当代二胡新作，品味传统与现代的交融。

在她钻研演奏的同时，也为二胡的普及与国际化，不遗余力地进行推广。自2018 年起，受邀担任世界顶级琴弦品牌Thomastik-Infeld 以及世界顶级琴盒品牌Bam 的全球二胡产品形象代言人，为二胡这件经典的中国传统乐器增添一线时尚与现代的光彩。

章红艳

章红艳，琵琶演奏家、教育家，国家二级教授，中央音乐学院博士生导师，民乐系主任，中央音乐学院非物质文化遗产保护与研究中心主任，教育部“长江学者”特聘教授。中国音乐家协会琵琶学会副会长，中国民族管弦乐学会琵琶专业委员会副会长，全国文化艺术职业教育教学指导委员会副主任委员，中国乐器协会副理事长，曾任美国哥伦比亚大学访问学者。

她7岁习琴，先后师从章时钧、孙维熙、林石城先生，学生时代已是开创琵琶协奏曲专场音乐会的第一人。2011年，她首创个人音乐季，于一周内连续举行独奏、重奏、室内乐、协奏曲等四场不同形式的音乐会，所奏30余部（首）作品几乎概括中国琵琶音乐的经典之作，同时又以《逆水行舟•一个音乐家的时代感受》为题发表学术报告，堪称世纪之初中国最重要的音乐事件之一。章红艳还应邀与澳门乐团合作，用了10年时间走遍了全国30个省、市、自治区、港澳台近50个城市。

这位自称“琵琶行者”的音乐家，其行迹遍及亚洲、欧洲等全球50多个国家，作为独奏家受邀参加世界著名乐团的音乐季演出，曾与国内外多位指挥家合作出演于世界著名音乐厅。她被国外媒体称为“来自东方的使者，无与伦比的音乐精灵”。 鉴于她为中国传统音乐所做出的杰出贡献，美国国会图书馆和美国国家民俗中心永久收藏她的唱片专辑《十面埋伏》，让全世界共同分享。

作为一位杰出的音乐教育家，她凭借精湛的技艺和对音乐教育事业的热爱，所培育的学生先后多次在“金钟奖”“文华奖”“CCTV民族器乐电视大赛”等国内外重大奖项中摘得桂冠，为全国专业院校及乐团输送了众多优秀人才。她还创设“弹拨乐重奏与合奏”课程，并在课程基础上创立中央音乐学院弹拨乐团，催生出众多弹拨乐作品，并为弹拨乐音乐品种的发展做出了重要贡献，乐团已是当代中国极富创造力和代表性的乐团之一。同时，章红艳又是一位热忱公共音乐教育的志愿者，举办以推广音乐厅文化为目的的“且弹且谈”讲座音乐会上百场、开设完全公益的“章红艳音乐文化讲堂”、合作开办公益琵琶夏令营12年，受益者达数十万人次。于此，她荣获“宝钢优秀教师奖”、北京市“教学名师”、“五一劳动奖章”、“三八红旗奖”、“四个一批”人才、中央音乐学院“金校徽”等数十项荣誉称号及奖项。引用北京师范大学-香港浸会大学联合国际学院（UIC）荣誉院士赞辞：“琵琶行者”章红艳以其女性独有的韧性和坚持一次次书写历史，用不媚俗、不迎合的态度，奉献最纯粹的音乐，以炉火纯青的演奏技巧、极富魅力的台风获得观众的认可与共鸣，在弘扬中华民族优秀传统文化、改良社会审美情趣、引领民众艺术品味方面做出了重要贡献。

中国圆号重奏团

中国圆号重奏团缘起于2015年的北京。有鉴于国内的音乐环境日渐成熟，为了进一步发展中国的圆号事业，带给乐迷们一流好听的音乐，中央音乐学院圆号教师满燚发起组成“中国圆号重奏团”并迅速引起海内外优秀华人圆号演奏家的共鸣。终于在2015年秋天，这群聚集国内外最优秀的华人音乐家怀抱著共同的理想，组成这支活力四射的圆号重奏团。成立以来，已然成为中国最顶尖的室内乐团体之一。

近年来，中国圆号事业发展迅速，华人圆号演奏家在国内外的舞台上越来越受到瞩目。无论是旅居海外在国外任职，或是学成归国任教于各大艺术院校，这些优秀的音乐家已然成为中国圆号的中坚力量。重奏团的组成人员除了国内一线音乐学府的教授及优秀演奏家，也包了含享誉国际，任职国外一流乐团的首席圆号家。这样的阵容不仅技艺精湛，充满朝气，也代表着中国圆号重奏团与国际顶尖音乐环境接轨，并在国际音乐舞台占有一席之地。

中国圆号重奏团将首演音乐会献给了2015北京国际圆号艺术节。精致的艺术质感，温暖华丽的音色和充满新意的曲目编排，带给北京的乐迷们一份惊喜的礼物。广受好评之后，随即接受各方邀请，于2016年赴香港，深圳等地巡迴演出。同年夏季，远赴德国及奥地利巡演，足迹遍布美因茨，不来梅，慕尼黑和维也纳。每一位音乐家怀抱著对圆号的真诚与热情，倾尽所有，演奏出最动人的音乐。而所到之处，无论国内或国外听众，专业圆号演奏者亦或是乐迷朋友，无一不为重奏团卖力精湛的演出赞叹，感动。他们的音乐会以场场爆满，必须加座闻名。而他们的现场感染力和丰富的音乐内容，每每令观众用长久，热情的掌声表达出喜爱之情。

曾多次来中国的奧地利圆号大师Hans Pizka 教授（原慕尼黑歌剧院圆号首席，是当今欧洲圆号界的重要人物。他一生致力于圆号艺术的传播和发展，并且，因其在音乐上的巨大贡献，被奧地利总统直接授予”教授“头衔）。他对中国圆号重奏团的音乐会做出很高的评价。从专业的角度赞扬了圆号重奏团的表演，并且十分肯定重奏团在多种艺术风格上的演绎及发挥。他在音乐会后感想中写到：” 这是非常好的圆号重奏音乐会。漂亮的音色，高音的淮确度极好，和低音大提琴效果一样的低音圆号非常出色。加上幽默的演出，和对多种音乐风格的透彻理解，营造出这样一台丰富的曲目。慕尼黑文化中心内的观众席上坐满了人。我们大家都非常感谢你们带来这样令人难忘的音乐会”。

圆号有着无与伦比的感人音色，柔和且深刻，是情感表达的最好工具。无论在舞台上表演或是随意吹奏，听者 都会先被舒适的声音频率吸引。激昂时仿佛崇山峻岭的雄伟，温润的时候又像淙淙溪流般流动而柔美。圆号属 于铜管乐器，以嘴唇震动发音。因为号管超长(展开可达3.5米) ，所以吹奏的难度非常大。在交响乐团中，通常使用四支圆号一起演奏不同的高中低音域。圆号音域宽广，高音和低音均可完美覆盖，音色圆润多变，既能吹出铜管的嘹亮之声，又能演绎木管的柔美之音。

中国圆号重奏团精心安排的演出曲目，音乐风格跨越古今中外。古典，浪漫，爵士，探戈，电影音乐等范畴，都可以在一场音乐会中尽收眼底。重奏团分别在2016年，2022年发行了两张专辑，《Horn Fusio》和《中国作品集》，希望和更多音乐爱好者分享他们对音乐的真诚与热情。相信一群顶尖的演奏家与经典名曲的结合，能为乐迷朋友们带来独特创新的感受，领略圆号独一无二的迷人魅力。

袁天伟

袁天伟，挪威克里斯蒂安桑交响乐团巴松首席，挪威阿格德大学巴松教授。他在1999年考入沈阳音乐学院附中与贾大勇教授和贾英教授学习，在2005 年考入中央音乐学院本科与李岚松教授学习，2012年之后分别在 瑞士苏黎世艺术大学、瑞士巴塞尔音乐学院，以及在挪威奥斯陆音乐学院学习。受邀作为客座首席的乐团包括：挪威奥斯陆爱乐乐团，德国德意志广播爱乐乐团，新加坡交响乐团，奥地利萨尔斯堡莫扎特交响乐团以及洛桑室内乐团等。受邀举办大师班包括有：中国，挪威，美国，德国，意大利，波兰等国家。他也曾获得一些国际比赛奖项 其中包括：法国斯特拉斯堡巴松四重奏第一名，意大利奥迪杯莫扎特比赛第一名等。

广东Whisper巴松重奏组

成立于2021年2月，创建人葛伟诺，冉冉，高佳思，耿斌和黄华穗，五位演奏家分别来自广州交响乐团和星海音乐学院。因为对音乐的热爱，使我们拥有了共同的梦想和动力，并凝聚在一起创建了这个重奏组，旨在推广与普及巴松管，通过演绎众多形式的组合、内容丰富的音乐作品，让更多的音乐爱好者及巴松管学习者对巴松有更深刻的感受和更深层次的了解，并且使他们因此喜欢上巴松管，感受到音乐带来的乐趣，这些也是作为职业演奏家应担当的社会责任。我们重奏组多次举办专场音乐会，得到很多专业人士的支持，同时获得业界认可和赞赏。

浙江巴松重奏组

浙江巴松重奏组成立于2024年，由浙江音乐学院、杭州爱乐乐团、浙江交响乐团、宁波交响乐团等浙江音乐高等院校的教师及著名一流职业乐团的演奏家组成，致力于促进浙江巴松事业的进一步发展。作为浙江巴松的新一代领军团体，重奏团的成员均毕业于中央音乐学院等国内外一线音乐专业学府，具有精湛的技术和丰富的演奏经验，演出足迹遍布世界各地，曾在多项世界级、国家级赛事斩获佳绩。

成员：

高泉，浙江交响乐团巴松声部代理首席。

黄剑，杭州爱乐乐团巴松首席。

刘晓，杭州爱乐乐团巴松演奏员。

马桦，浙江音乐学院管弦系巴松教师。

宁彦，浙江交响乐团巴松首席。

王帅，杭州爱乐乐团巴松副首席。

杨光，浙江音乐学院巴松副教授。

姚云峰，宁波交响乐团巴松首席。

张一坤，杭州爱乐乐团巴松演奏员。

温斐

温斐以优异成绩毕业于中央音乐学院，师从朱同德教授。之后，她先后在美国奥柏林音乐学院师从Michel Debost获得艺术家文凭，在辛辛那提大学音乐学院师从Bradley Garner博士获得硕士学位。作为一名活跃的自由职业演奏家，温斐曾与巴尔的摩交响乐团和明尼苏达管弦乐团等著名乐团合作演出。

（2024第六届国际巴松艺术周新闻报道员杨洋供稿）